Профессия художник иллюстратор

Мозг человека обрабатывает визуальный контент в 60 тыс. раз быстрее, чем текстовый. Поэтому привлечь и удержать внимание пользователей с помощью изображений проще и эффективнее. Это способствует тому, что профессия художник-иллюстратор становится всё популярнее. Рассказываем, что делает иллюстратор, сколько зарабатывает и как им стать.

Кто такой художник-иллюстратор

Художник-иллюстратор — это специалист, который работает над созданием изображений. Его задача — передать идею или концепцию заказчика с помощью визуальных образов, пояснить текст, сделать информацию наглядной и простой.

Коммерческие иллюстраторы оформляют литературные издания, рекламные брошюры и плакаты, статьи в газетах и других СМИ. Они создают изображения для одежды, компьютерных игр и анимации.

Такие специалисты рисуют от руки и в специальных программах, они занимаются цветокоррекцией, ретушью. Их инструментами выступают карандаши, краски и графические редакторы.

История возникновения профессии

Иллюстрация как способ дополнения текста и передачи информации появилась много веков назад. Иллюстрированием папирусов занимались ещё в Древнем Египте. Позже изображениями стали украшать рукописные книги.

Изобретение книгопечатания в Европе в XV в. стало толчком и для развития иллюстрации. Для создания книжных изображений начали использовать рельефные оттиски, а в XVIII в. появилась технология плоской печати (литография).

Следующим значимым этапом в развитии иллюстрации стал XIX в., который принёс человечеству фотографию. Вместе с этим революционным открытием начали развиваться фотохимические методы печати. Появилась возможность создавать и массово тиражировать цветные изображения.

Современный вид профессия иллюстратора приобрела в конце XX в. Её трансформации способствовало широкое распространение компьютерных технологий. Всё чаще иллюстрации стали создавать не на бумаге, а в специальных программах.

В XXI в. объём работы у художников-иллюстраторов увеличился. Помимо оформления книг, газет и журналов, они стали создавать изображения для сайтов, социальных сетей, рекламных баннеров, компьютерных игр и других проектов.

Чем занимается коммерческий художник

Коммерческий художник создаёт изображения. Однако работа иллюстратора может иметь особенности в зависимости от того, на каких направлениях деятельности концентрируется специалист.

Рекламные и маркетинговые иллюстрации

Главная цель рекламы — привлечь внимание зрителя, быстро и точно передать информационное послание. И с этой задачей лучше всего справляется иллюстрация.

Коммерческие художники создают:

• Логотипы — простые и запоминающиеся изображения, которые являются лицом бренда. Они должны быть уникальными и выделяться среди конкурентов.
• Рекламные баннеры. Их особенность — короткое время контакта с пользователем. Поэтому художнику важно вызвать интерес человека и передать смысл рекламы.
• Печатную продукцию. Иллюстраторы создают изображения для листовок, брошюр, каталогов и других полиграфических изделий. Они помогают компаниям представить аудитории продукцию в выгодном свете.

Кроме этого, такие специалисты создают рисунки для сувениров — кружек, ручек, футболок, разрабатывают изображения для интернет-рекламы.

Digital-иллюстрация

Чем больше интернет входит в нашу жизнь, тем сложнее сайтам обратить на себя внимание и найти пользователей. Креативные иллюстрации на порталах, лендингах, в соцсетях решают эту проблему и привлекают новых читателей, заказчиков и подписчиков.

Яркие иллюстрации оживляют содержание интернет-страниц, вызывают интерес к их содержимому, способствуют установлению связи с аудиторией. Поэтому работа над диджитал-изображениями — одно из популярных направлений деятельности дизайнеров и иллюстраторов.

Иллюстрации для издательств

Несмотря на широкое распространение интернета, печатные издания остаются актуальными. В связи с конкуренцией иллюстрация стала основным орудием в борьбе за читателей.

Детская литература

Изображения для детской литературы особенно важны при выборе книги. Часто книжные иллюстраторы работают в стиле наив — имитируют детский рисунок, упрощая его восприятие.

Научные публикации

Иллюстратор книг, создающий изображения для научных публикаций, должен хорошо разбираться в материалах издания. Основное требование к его работам — точность и достоверность визуального контента.

Технические и медицинские иллюстрации

Чтобы создавать технические и медицинские иллюстрации, часто требуется дополнительное образование по профилю публикаций. В этом случае иллюстратор должен уметь составлять чертежи, схемы, инструкции.

Иллюстрации для упаковки

Так же, как и рекламные, изображения на упаковке призваны помочь компаниям продать продукцию. Такие иллюстрации должны привлекать внимание, помогать формировать правильный образ товара.

Игровая индустрия и анимация

Художники, специализирующиеся на играх и анимации, создают внешний вид персонажей видеоигр и мультфильмов. Также они занимаются отрисовкой фонов, сооружений, различных декораций и предметов.

Концепт-арты

Концепт-арт — визуальный образ будущего объекта, выражающий замысел режиссёра, геймдизайнера или создателя произведения. Обычно он воплощается в зарисовках, из которых выбирается оптимальный вариант концепта.

Концепт-художники работают над разработкой внешнего вида персонажей, окружения, техники, пропсов. Они создают наброски для комиксов, кинофильмов, видеоигр, мультфильмов и другой продукции.

Индустрия моды и красоты

Fashion-иллюстрации позволяют визуализировать предметы одежды, создавать дизайн аксессуаров, разрабатывать рекламу продукции, относящейся к индустрии моды и красоты. Фэшн-художники рисуют для модных изданий, производителей одежды, блогов.

Архитектура

Визуализация архитектурных проектов — кропотливый, требующий большого внимания труд. Работая над иллюстрацией, нужно соблюдать пропорции, прорисовывать мельчайшие детали.

Обязанности художника-иллюстратора

Чтобы понять, кто такой иллюстратор и что он делает, следует рассмотреть обязанности.

Разработка концепции, создание иллюстраций и шрифтов

Работа коммерческого художника начинается с разработки концепции иллюстрации. На этом этапе иллюстратор изучает требования заказчика, особенности бренда, продукции художественного произведения (в зависимости от проекта).

После этого он выбирает подходящие для проекта стили и способы отображения визуального контента. Это могут быть:

• инфографика;
• скетч;
• комикс;
• ретро-рисунок и др.

Работая над концепцией, иллюстратор чаще всего предлагает заказчику несколько вариантов концепции. Когда остаётся только один из них, специалист начинает заниматься прорисовкой деталей и созданием иллюстрации.

Если иллюстрация содержит текст, художник должен позаботиться о подборе или разработке подходящего шрифта. Все детали изображения должны сочетаться друг с другом.

Составление коллажей и ретуширование фотографий

Это навыки, которыми должен владеть художник-иллюстратор. С помощью них можно создавать уникальные и современные изображения.

Коллаж — единая композиция, которая состоит из разнообразных частей, часто даже не связанных между собой по фактуре, цвету или стилю. Ценность такой работы — в неожиданной комбинации элементов.

Работая над коллажем, художник-иллюстратор должен правильно сочетать его части, делать так, чтобы работа была целостной и легко воспринималась. Важно не допускать создания пёстрой массы, рассеивающей внимание пользователя.

Арт-ретушь — популярное направление, которое позволяет создавать красивые изображения на основе фотографий. С помощью этой техники можно добавить новые детали, скорректировать оттенки, придать фото рисованный вид.

Соблюдение требований и сроков

Среди обязанностей коммерческих иллюстраторов — соблюдение требований и сроков заказчиков. Художник выполняет лишь часть работы над проектом, и задержки тормозят других специалистов.

Выполнение условий важно в связи с тем, что такие специалисты часто работают на фрилансе. Они должны планировать свою работу и контролировать дедлайны. Иначе в будущем с ними никто не захочет сотрудничать.

Профессиональное развитие

Технологии развиваются и совершенствуются быстро. Одни техники устаревают, другие — получают популярность. Поэтому специалист, который заботится о своей актуальности, должен отслеживать тенденции рынка.

Развитие иллюстратора также заключается в овладении разнообразными художественными инструментами. Художник, который умеет работать карандашом, акварелью, гуашью, в различных 2D- и 3D-редакторах, высоко ценится на рынке труда.

Грамотное управление проектами

Грамотное управление проектами даёт возможность художнику правильно распределять время, не упускать из виду важные детали и отслеживать результаты своей деятельности. В результате растёт эффективность работы специалиста, а значит, и его доходы.

Поэтому современный специалист должен уметь работать с софтом по управлению проектами. Это может быть MS Project, Wrike, Worksection или подобные программы. Они помогают планировать задачи в зависимости от приоритетов, предупреждают о дедлайнах, формируют отчёты и т. д.

Образование и путь к профессии

Чтобы стать коммерческим художником, необходимо приобрести соответствующие знания и умения, а также создать привлекающее внимание портфолио. Рассмотрим, что нужно сделать на пути к профессии.

Основы рисования и композиции

Работа над иллюстрацией начинается с построения композиции. Используя принципы композиции, художник создаёт органичный рисунок, каждая деталь которого выглядит как элемент единого целого.

В процессе обучения важно изучить теорию цвета. С помощью правильного сочетания оттенков можно:

• делать акценты на отдельных деталях рисунка;
• создавать определённое настроение иллюстрации;
• привлекать внимание зрителей.

Начинающий художник должен освоить и другие основы рисования. Ему нужно изучить пропорции, перспективу, анатомию человека. Такой специалист должен уметь использовать средства выражения объёмных форм.

Художнику не менее важно научиться работать в графических редакторах: Adobe Illustrator, Photoshop, InDesign и других. С помощью этих программ создают векторные и растровые изображения.

Знание различных стилей и техники рисования

Вне зависимости от специализации иллюстратора, он должен уметь использовать различные стили и техники рисования. Среди наиболее популярных:

• Скетчинг. Наброски, которые быстро рисуются карандашом, ручкой или маркерами. Они позволяют отразить концепцию и визуализировать идею.
• Дудлинг. В переводе этот стиль означает «каракули». Такие иллюстрации состоят из множества деталей и похожи на мультяшные зарисовки.
• Линейный. Рисунок создаётся с помощью непрерывных линий одного цвета.
• Реалистичный. В рамках этого стиля иллюстратор прорисовывает все детали, добиваясь соответствия рисунка с реальным объектом.
• Типографический. При создании типографической иллюстрации используют надписи и буквы, которые формируют форму предметов.

Чем больше техник создания рисунков знает иллюстратор, тем выше его востребованность на рынке труда.

Создание портфолио

Чтобы начать путь в профессии, важно грамотно оформить портфолио. Именно по нему работодатели оценивают, можно ли давать специалисту заказ. Хорошее портфолио часто ценится больше, чем опыт или образование.

Хорошее портфолио содержит:

• Работы, рассортированные по стилям. Так портфолио выглядит аккуратно и позволяет заказчикам быстро найти интересующие их рисунки.
• Кейсы. Кейсы, в которых представлены бизнес-задача, предложенные способы её решения и результат, вызывают доверие.
• Мокапы. Изображения, представленные на реальных объектах — экранах телефонов, футболках, страницах книг, выглядят более эффектно.

Даже если у вас не было реальных заказов, рисуйте для себя и формируйте портфолио. Попробуйте создать иллюстрации к музыкальному альбому, кинофильму, книге и т. д.

Поиск клиентов и заказов

Сформировав портфолио, можно приступать к поиску заказчиков. Делать это рекомендуется через биржи фриланса, группы в соцсетях, специализированные сайты по поиску работы или доски онлайн-объявлений.

На первых порах не стоит рассчитывать на большой спрос и гонорары. Как и в любой профессии, нужно раскрутить своё имя и заработать хорошие отзывы. После этого клиенты сами будут выходить на вас или появится возможность трудоустроиться в какую-нибудь компанию.

Обучение и самообразование

Для развития в профессии недостаточно один раз изучить основы рисунка и научиться рисовать в нескольких стилях. Специалист должен совершенствовать навыки и осваивать новые техники. Постоянное образование — залог успешной карьеры иллюстратора.

Мифы о навыках художника-иллюстратора

И последняя рекомендация, которая поможет стать иллюстратором, — не верьте в мифы вокруг профессии. Часто они отпугивают новичков и заставляют отказаться от идеи стать художником.

Мифы об иллюстраторах:

• Чтобы стать художником-иллюстратором, нужно окончить художественную школу. Это не так. Иллюстратор не обязательно должен быть профессиональным художником. Для работы в профессии ему нужно иметь воображение и чувство стиля, быть креативным. Навыки рисования же можно приобрести за несколько месяцев.
• Чтобы стать иллюстратором, требуется врождённый талант. Несомненно, это большой плюс. Одарённому человеку будет легче войти в профессию. Однако навыки и знания, которые нужны художнику, можно приобрести. Даже имея талант, придётся много учиться.

Чтобы стать коммерческим художником, нужно в первую очередь желание. Если оно у вас есть, не надо сомневаться.

Как устроена карьера коммерческого художника

Карьера художника-иллюстратора может складываться по-разному. Она зависит от полученного образования, формы трудоустройства и множества других факторов.

Какая зарплата у художника-иллюстратора

По данным портала ГородРабот, средняя зарплата специалистов, занимающихся иллюстрацией, — 47 тыс. рублей. Однако, сколько зарабатывает художник-иллюстратор, во многом определяется его квалификацией:

• на начальном этапе можно зарабатывать от 35 тыс. рублей в месяц;
• специалист уровня middle ежемесячно получает от 60 до 80 тыс. рублей;
• доход senior-иллюстраторов — 80–120 тыс. рублей и выше в зависимости от региона и компании.

Фрилансер сначала может зарабатывать меньше. Это связано с трудностями в поиске первых заказчиков. С опытом заработки специалистов на фрилансе становятся сопоставимыми с доходами иллюстраторов, работающих по трудовому договору.

Как заработать коммерческому художнику

Художник — многогранная профессия, которая позволяет зарабатывать разными способами.

• Офисная работа. Её предоставляют издательства, СМИ, рекламные агентства. Работу в таких компаниях можно начинать с позиции стажёра или помощника. Имея опыт в иллюстрации, можно трудоустроиться на более высокие позиции.
• Гибридная работа. Совмещает работу из дома и в офисе. Специалист посещает компанию для участия в планёрках, совещаниях, брейнштормах, а техническую часть выполняет удалённо.
• Удалённая занятость. Предполагает полностью дистанционную работу в какой-либо компании. Можно работать в организациях, не привязываясь к региону.
• Фриланс. Такой вариант означает, что исполнитель не работает на определённую компанию, а сотрудничает с разными заказчиками. Этот способ трудоустройства подходит для самозанятых.
• Собственный бизнес. Вариант подходит тем, кто имеет опыт работы и хорошо разбирается в иллюстраторском деле.

Уровень доходов часто зависит не от формы занятости специалиста, а от квалификации и региона работы. Большие гонорары выплачивают компании в Москве и других крупных городах.

Как получить первый опыт работы

Чтобы стать востребованным специалистом, недостаточно получить образование. Требуется проявить себя и показать способности.

• Сделать несколько работ для себя. Найдите пару технических заданий в интернете и попробуйте выполнить их. Так вы получите опыт и соберёте портфолио с реальными кейсами.
• Найти заказчиков на биржах фриланса. Зарегистрируйтесь на одной из бирж фриланса, например, Kwork, FL, Freelance.ru. Разместите на ней портфолио, даже если в нём всего несколько работ. Откликайтесь на объявления, размещённые заказчиками. Первое время придётся поработать за копейки, потому что никто не даст дорогой заказ новичку. Приобретя высокий рейтинг, вы сможете претендовать на достойные гонорары.
• Пройти обучение на курсах с трудоустройством. Многие учебные центры помогают студентам найти работу. Для этого нужно хорошо учиться и проявлять себя.
• Пройти неоплачиваемую стажировку. Найти её можно с помощью интернет-сервисов по подбору персонала. На таких ресурсах размещают вакансии стажёров. Стажировка позволит приобрести опыт. А если вы будете хорошо справляться со своими обязанностями, вам могут предложить трудоустройство.

Кроме перечисленных способов, можно попробовать разослать резюме в издательства и рекламные агентства. Такой вариант будет эффективен, если у вас хорошее портфолио.

Где учиться на художника-иллюстратора

Получить профильное образование можно в вузах, на платных и бесплатных курсах. Где учиться на профессию иллюстратора, зависит от наличия свободного времени, целей и возможностей.

Вуз

Вузы позволяют овладеть нюансами профессии и получить диплом, подтверждающий квалификацию. Программы подготовки студентов включают изучение множества профильных дисциплин.

Чтобы стать иллюстратором, можно поступить на следующие специальности:

• Художник анимации и компьютерной графики.
• Анимация и иллюстрация.
• Графический дизайн.
• Художник мультипликационного фильма.
• Искусство иллюстрации и комикс-арт.

Этот вариант обучения подходит не всем. Во-первых, для поступления в вуз требуется сдать ЕГЭ по русскому языку, обществознанию или литературе, а также творческий вступительный экзамен. Во-вторых, длительность освоения вузовских программ составляет 4–5 лет.

Платные курсы

Платные курсы — вариант получить профессию в сжатые сроки. Длительность обучения зависит от программы и составляет от 3 до 12 месяцев. Продолжительность учёбы обусловлена отсутствием ненужных общеобразовательных дисциплин, множеством практики и интенсивностью занятий.

Другие преимущества варианта:

• не нужно поступать и сдавать экзамены;
• подготовка ведётся по программам, составленным с учётом рынка труда и требований работодателей;
• преподаватели — практикующие специалисты, которые делятся опытом;
• во время учёбы студенты работают над реальными проектами и формируют портфолио;
• выпускникам вручают сертификаты и дипломы, подтверждающие их знания и навыки.

Кроме этого, некоторые образовательные центры предлагают слушателям помощь в трудоустройстве.

Бесплатные курсы

Бесплатные курсы — способ освоить базовые знания в области создания иллюстраций. Они не позволяют овладеть профессией, однако дают возможность познакомиться с ней и решить, стоит ли развиваться в этом направлении.

Перспективы и востребованность

Художник-иллюстратор — профессия с возможностью быстрого карьерного роста. Поработав на стартовых позициях и создав портфолио, уже через год можно перейти на уровень специалиста middle. Чтобы стать senior-иллюстратором, нужно от трёх лет.

Специалисты в сфере иллюстраторского дела востребованы на рынке труда. На момент написания статьи только на сайте hh.ru было размещено более 1,5 тыс. вакансий. Спрос на таких сотрудников продолжает расти.

Художник-иллюстратор: плюсы и минусы профессии

Профессия художник-иллюстратор имеет особенности и подходит не всем. При выборе специальности следует учитывать её плюсы и минусы.

Преимущества

Работа иллюстратора позволяет раскрыть творческий потенциал и самовыразиться. Другие плюсы профессии:

• возможность работать дистанционно;
• высокие доходы;
• интересные проекты.

Кроме того, освоить специальность можно быстро. Для этого не обязательно иметь художественное образование или оканчивать вуз.

Недостатки

Недостаток работы — её сидячий характер. Создание иллюстраций — кропотливый труд, который требует усидчивости и концентрации внимания.

ТОП онлайн-курсов по коммерческой иллюстрации

Онлайн-курсы дают возможность в сжатые сроки освоить профессию. Они помогут как стать иллюстратором с нуля, так и получить продвинутые знания, необходимые действующим художникам.

Concept Art

Программа Concept Art от XYZ School ориентирована на слушателей, которые имеют базовые навыки рисования. Она позволяет стать концепт-художником.

Базовый курс акварельной иллюстрации

Программу можно купить без проверки и с проверкой практических работ специалистом. Во втором случае вы получите обратную связь от преподавателя.

Профессия иллюстратор

Курс «Профессия иллюстратор» позволяет освоить цифровую и классическую иллюстрацию. Занятия ведёт автор программы, известный художник-иллюстратор А. Балашова.

Дизайнер-иллюстратор

Программа «Дизайнер-иллюстратор» от Pentaschool подходит для новичков. Она позволяет освоить профессию с нуля.

Иллюстрация

В процессе обучения на курсе «Иллюстрация» от ВВЕ вы создадите до 10 проектов, которые можно включить в портфолио.

Книжная иллюстрация

Курс «Книжная иллюстрация» от Skillbox записан совместно с агентством Pic-o-matic. Итоговая работа слушателей — разворот книги для портфолио.

Базовый курс портретной иллюстрации

Курс от Marker.School представлен видеолекциями, которые сопровождаются заданиями. Проверка домашних работ студентов не предусмотрена.

Иллюстрация персонажей

Занятия по программе «Иллюстрация персонажей» от Pentaschool проводит талантливый иллюстратор, концепт-художник К. Бекетова. Итоговая работа слушателей — персонаж по реальному брифу от клиента.

Коммерческий иллюстратор

«Коммерческий иллюстратор» от Skillbox — программа, позволяющая получить профессию с нуля.

Ботаническая иллюстрация маркерами. Базовый курс

Курс можно приобрести с проверкой или без проверки преподавателем.

ТОП бесплатных курсов по иллюстрации

С помощью бесплатных курсов можно изучить основы рисования, научиться создавать картинки в разных редакторах и изображения от руки.

Минус такого варианта — отсутствие чёткой программы обучения.

По материалам